阿尔托的审判 (第2/2页)

简霁则在一旁静静注视着这场“表演”，他并不动声色，但眼神中浮现出一丝冷淡的拒绝。对他而言，这种过度的表演更像是一种情绪的操纵，而非真正的痛苦。
　　
　　当测试结束后，荒木迫不及待地表达了对意大利演员的支持。他转向叶遥，语气中带着明显的偏向：“你看到了吗？他的表现是彻底的、激烈的，这种崩溃才是阿尔托所追求的精神状态，才能传达出角色的极限。”
　　
　　叶遥沉默片刻，目光坚定地说道：“荒木，他的确有张力，但过于戏剧化，反而掩盖了情绪的真实性。波德莱尔的哲学是一种自我消解，而不是癫狂。”
　　
　　荒木轻笑一声，目光如刀般看向简霁：“简霁的表演固然内敛，但缺乏那种纯粹的爆发。他的痛苦被压制了，而阿尔托的角色必须彻底释放。”
　　
　　简霁始终冷静，声音平静而坚定：“荒木导演，痛苦不需要通过表面的爆发去展现。真正的孤独是一种无声的挣扎，它不需要疯狂的表现。”
　　
　　荒木微微眯眼，语气中带着几分冷酷的挑战：“你是在逃避情绪的极限，简霁。一个真正的演员，应该敢于撕裂自己，敢于将最深层的痛苦毫无保留地暴露出来。”
　　
　　简霁冷冷看着荒木，神情不卑不亢：“表演不是情绪的操控，我不会刻意让自己进入一种被迫的状态。我的痛苦是真实的，而不是被他人指引的表演。”
　　
　　在一旁的贝尔特朗注视着两人对峙的场面，轻轻说道：“阿尔托的剧本虽然激烈，但艺术的极致并不等于情绪的爆发。波德莱尔的痛苦，是一种自我剖析的折磨，而非单纯的情绪外露。”
　　
　　荒木的目光微微冷却，仿佛被贝尔特朗的评论激怒，但又强压下内心的情绪。他看了看叶遥，低声说道：“叶遥，这个角色的表现方式需要重新考虑。若是简霁无法承受极限，或许我们该考虑其他人。”
　　
　　叶遥的内心充满了不安与疑虑，但她依旧保持着冷静。她转头看向简霁，坚定地说道：“简霁的表演没有刻意的戏剧性，而是更贴近角色的灵魂。阿尔托的剧本是对灵魂的凝视，而不是情绪的操控。”
　　
　　简霁深吸一口气，眼中透出一种冷静的坚定。他明白，无论结果如何，他不会被荒木的情绪操控所左右，而会始终坚持自己的方式，去演绎角色的真实。
　　
　　测试结束后，叶遥将核心成员召集到一起，试图达成最终的选角决定。会议室内气氛紧张，荒木与贝尔特朗的意见分歧愈发明显。
　　
　　荒木坚持意大利演员的表现方式，认为他的情绪外露更贴合阿尔托的戏剧本质，而贝尔特朗则支持简霁，认为他的表现更忠实于波德莱尔的哲学性与孤独感。
　　
　　“阿尔托的剧本需要情绪的爆发，否则无法触及痛苦的极限。”荒木语气坚定，眼中充满了冷酷的决心。
　　
　　贝尔特朗毫不退让，冷冷回应：“荒木，艺术不是操控他人情绪的工具。阿尔托的剧本是对灵魂的探讨，而不是用外力逼迫情绪的表演。”